Aggorod.ru

Энциклопедический ресурс

Сталкер южный блокпост фото, сталкер гладиатор 3 время альянса скачать торрент, сталкер штык, сталкер 914 купить в москве
Сталкер
Stalker
Жанр

фантастика
драмапритча
антиутопия

Режиссёр

Андрей Тарковский

Автор
сценария

братья Стругацкие

В главных
ролях

Александр Кайдановский
Николай Гринько
Анатолий Солоницын

Оператор

Александр Княжинский

Композитор

Эдуард Артемьев

Кинокомпания

Мосфильм
Второе творческое объединение

Длительность

163 мин

Бюджет

1 млн руб.[1]

Страна

 СССР

Год

1979

IMDb

ID 0079944

«Ста́лкер» — фантастический фильм, снятый на киностудии «Мосфильм» в СССР в 1979 году по мотивам романа «Пикник на обочине» Аркадия и Бориса Стругацких.

Одно из наиболее значительных произведений в творчестве Андрея Тарковского, который говорил,[2] что в нём он «легально коснулся трансцендентного». Производство фильма сопровождалось множеством проблем и заняло около трёх лет. При проявке плёнки практически полностью погиб первый вариант, и картину переснимали трижды, с тремя разными операторами и художниками-постановщиками. Фильм получил Приз международного жюри на XXXIII МКФ в Каннах в 1980 году.

Содержание

Сюжет

Действие фильма происходит в вымышленном времени и пространстве, у героев нет имён, только прозвища.

Приблизительно за двадцать лет до начала действия фильма зарегистрировано падение метеорита. В этом районе начали происходить аномальные явления, стали пропадать люди. Место получило название Зона, и поползли слухи о некоей таинственной комнате, где могут исполняться желания: самые заветные, самые искренние, самые выстраданные. Зону оцепили военными кордонами и колючей проволокой.

Главный герой фильма — недавно вышедший из тюрьмы человек, которого называют Сталкер (stalker от англ. to stalk — «преследовать крадучись»). Он живёт в бедности с больной дочерью и женой. Сталкер зарабатывает на жизнь, организуя нелегальные экспедиции в Зону, несмотря на протесты своей жены. Его наняли быть проводником для Профессора и Писателя. Фильм начинается в чёрно-белой гамме с того, что трое героев, оторвавшись от военного патруля, проникают в Зону. Здесь картина становится цветной. Цель путников — найти ту самую Комнату. Выясняется, что вход в неё в нескольких сотнях метров от начала пути. Сталкер просит, чтобы спутники беспрекословно подчинялись его указаниям, убеждает в том, что прямой путь в Зоне не самый короткий. Профессор согласен, а Писатель, который отправился в Зону в поисках выхода из творческого кризиса, относится к угрозам и предупреждениям Сталкера об опасности Зоны скептически. Троица отправляется в долгий обходной путь.

В чём конкретно опасность ловушек, зрителю так и остаётся неясным, но к концу путешествия Писатель, столкнувшись с некими аномалиями, уже больше не спорит со Сталкером. Пройдя через все ловушки Зоны, в том числе и через самую опасную из них, «мясорубку», герои добираются до Комнаты. Оказывается, что Профессор нёс с собой портативную 20-килотонную атомную бомбу. Он хочет избавить человечество от опасности претворения в жизнь опасных подсознательных желаний. Сталкер убеждает его, что уничтожать комнату нельзя, и Профессор развинчивает и выбрасывает бомбу. С порога Комнаты герои уходят назад. Сталкер возвращается домой, к жене и дочери. Он говорит жене, что в людях не осталось веры, необходимой как для похода в Зону, так и в жизни.

Создатели

Съёмочная группа

В ролях

Создание

Предыстория

В 1973 году, ещё в период работы над «Зеркалом», Андрей Тарковский оставил запись в дневнике о том, что его внимание привлекло новое произведение братьев Стругацких. В 1974 году Тарковский впервые связался с писателями и сообщил, что заинтересован в экранизации повести «Пикник на обочине»[К 1]. Режиссёр также вынашивал в то время планы экранизации ДостоевскогоИдиот») и ТолстогоСмерть Ивана Ильича»), взялся писать сценарий по роману «Ариэль». Однако к концу 1975 года Тарковский окончательно решил, что будет вместе со Стругацкими работать над сценарием по их повести.[3]

В феврале 1976 года Тарковский официально получает «добро» на начало съёмок от председателя Госкино СССР Филиппа Ермаша, и тогда уже был закончен второй вариант сценария с рабочим названием «Машина желаний», который пока не устроил режиссёра. Те первые наброски Тарковский назвал слишком «пёстрыми» и нуждающимися в «ускучнении». Писатели терпеливо относились к бесконечным переделкам будущего сценария.[4]

Нам посчастливилось работать с гением, — сказали мы тогда друг другу. — Это значит, что нам следует приложить все свои силы и способности к тому, чтобы создать сценарий, который бы по возможности исчерпывающе нашего гения бы удовлетворил.

— Борис Стругацкий[5]

Хотя в титрах Тарковский не значился как сценарист, он считался одним из трёх соавторов, и роль его заключалась в основном в выбраковывании материала. Борис Стругацкий вспоминал, что по сравнению со сценарием «Машины желаний» никакое другое произведение не отняло у них столько сил, и назвал ту работу бесконечно изматывающей. Из-за «Сталкера» откладывалось написание повести «Жук в муравейнике»[5]. Филипп Ермаш предупреждал Тарковского перед окончательным одобрением, что братья имеют репутацию «неэкранизируемых», особенно после неудачи предыдущей попытки экранизации по мотивам «Парня из преисподней». Однако Андрей Арсеньевич твёрдо стоял на своём.[6]

Подписание фильма в производство могло бы затянуться ещё дольше, и Тарковскому пришлось написать письмо в адрес XXV съезда КПСС — достаточно обычный приём в то время. В октябре 1976 года уже были подобраны актёры на главные роли и найдена натура. Команда составлялась из тех, у кого за плечами был не один фильм вместе с Тарковским: Георгий Рерберг, Эдуард Артемьев, Людмила Фейгинова, Николай Гринько и Анатолий Солоницын.[6]

Съёмки

Фильм должны были запустить в производство в начале 1977 года, но в январе этого года произошло землетрясение в районе Исфары, что повлекло за собой очередную задержку — пришлось искать новую натуру.[7]

15 февраля 1977 года была снята первая (павильонная) сцена фильма — дом Сталкера в начальных эпизодах. Натурные съёмки возобновились в мае в Эстонии.[8] Первые проявленные материалы оказались браком, и режиссёр, приостановив производство картины, на 40 дней уехал разбираться в Москву. К июлю съёмки возобновились, и в августе в черновике была готова первая версия фильма, где, по отзывам Стругацких, Кайдановский играл крутого парня и афериста Аллана (близкого по духу к герою «Пикника на обочине» Рэду Шухарту)[5].

Фильм выходит за рамки бюджета из-за постоянных переделок, сценарий продолжает переписываться прямо по ходу съёмок, которые продвигаются тяжело и медленно. Тарковского совершенно не устраивают результаты, он жаловался Борису Стругацкому, что «всё не то и не так». Придирчивость режиссёра утомляла команду. Над одной только постановкой сцены, длящейся на экране несколько секунд, художники картины работали несколько дней. Тарковский добивался, чтобы на лужайке, которая попадёт в кадр, был только зелёный цвет. Вся трава неправильного оттенка скрупулёзно удалялась по одной травинке.[9]

Кадр из фильма: Профессор (Николай Гринько), Писатель (Анатолий Солоницын) и Сталкер (Александр Кайдановский) в Зоне

Фильм снимался на плёнке Kodak, которая в советское время была дефицитом и отпускалась только избранным режиссёрам[10]. Георгию Рербергу доводилось сталкиваться с плёнкой Kodak, и он имел репутацию одного из самых профессиональных советских операторов. 9 августа 1977 года несколько тысяч метров отснятого материала при проявке плёнки безвозвратно погибли в лабораториях «Мосфильма»[11]. По этому поводу высказывались самые разные версии: от подмены плёнки недоброжелателями до тактического хода Тарковского, который таким образом хотел полностью переделать не устраивавший его фильм. История получила громкую огласку, и по ней даже проводились расследования журналистов. Впрочем, по мнению писателя Анта Скаландиса, причина была в обычной халатности персонала.[12]

Дело закончилось серьёзной размолвкой Тарковского и Георгия Рерберга. В итоге оператор был отстранён от работы над картиной, хотя небольшой по объёму материал снятый им, в итоге, в картину всё-таки попал[13].

Съёмочная команда предполагала, что картину могут закрыть, но ещё в июле 1977 года Тарковский смог получить разрешение в Госкино на увеличение бюджета до двухсерийного.[9] По мнению Аллы Латыниной, Филипп Ермаш симпатизировал Тарковскому, и только так можно объяснить неожиданное разрешение на увеличение бюджета картины[13]. В сентябре—октябре 1977 года съёмки продолжили, с новым оператором (Леонидом Калашниковым) и художником постановщиком (Шавкатом Абдусаламовым, который сменил Александра Бойма). Однако весь этот материал Тарковский забраковал. Началась зима, а такая натура никак не укладывалась в сценарный ход событий картины.[12]

В октябре 1977 года сценарий, который по-прежнему не устраивал Тарковского, в очередной, уже в восьмой или девятый, раз переписан. Метод проб и ошибок, когда режиссёр никак не мог объяснить авторам сценария, чего же он хочет, в конце концов, дал результат. Как вспоминал Борис Стругацкий, они с братом дошли до отчаяния и, наконец, выдумали Сталкера-юродивого. Этот вариант понравился Тарковскому, но зима приостановила съёмки. В апреле 1978 года Тарковский перенёс инфаркт и приступил к работе заново уже с третьей по счёту командой. Изменилась концепция: полностью исчезло научно-фантастическое начало и Кайдановский воплотил на экране новый образ. В третьем варианте оператором стал Александр Княжинский. В конце концов с третьего захода фильм был полностью переснят с июня по декабрь 1978 года.[14]

Съёмки завершились 19 декабря 1978 года. В итоге бюджет картины был перерасходован на 300 тысяч рублей и превысил миллион рублей.[15][16]

Места съёмок

Первоначально необходимая натура была найдена Тарковским возле города Исфара, в Таджикистане, но 31 января 1977 года город был разрушен в результате землетрясения. Самим съёмкам это обстоятельство не мешало, но съёмочной группе было негде жить. После долгих поисков в апреле 1977 года Георгий Рерберг нашёл новую натуру в Эстонии, в 25 километрах от Таллина, на реке Ягала в районе старой, разрушенной электростанции[13].

Апокалиптические пейзажи Зоны удались столь достоверно ещё и потому, что недалеко от места съёмок целлюлозно-бумажная фабрика сбрасывала отходы в реку, ставшую мёртвой. Там, где снимался эпизод с заставой ООН, около котельной старой Таллинской электростанции, на трубе до сих пор осталась надпись «UN». В 2006 году на трубе была повешена памятная табличка на эстонском и английском языках о том, что в этом месте снимали фильм «Сталкер»[17].

Отдельные сцены были сняты недалеко от Ленинграда, павильонные съёмки в студии «Мосфильма». Финальные сцены, где Сталкер несет на плечах свою дочь, а также виды индустриального пейзажа из открытой двери бара — снимали в Москве, в районе Загородного шоссе. На заднем плане видны трубы ТЭЦ-20.[18][19]

Судьба после премьеры

Фильм достаточно долго не выпускали в прокат. Однако, в отличие от большинства других фильмов Тарковского, «Сталкер» практически не подвергся цензурной правке и имел более-менее успешную прокатную судьбу в СССР.[1]

25 мая 1979 года состоялся первый закрытый показ картины «для своих» в студии «Мосфильм». Премьера состоялась в мае 1980 года в кинотеатре «Мир» на Цветном бульваре.[20] В Москве фильм прошёл всего на трёх экранах, а по стране 196 копиями. В первые месяцы после премьеры факт выхода очередного фильма Тарковского никак не был отмечен в советской прессе. Дебютные отзывы и рецензии в «Правде» и «Литературной газете» появились только в 1981 году — сразу после показа картины на Каннском фестивале.[21]

В 1980 году Тарковский получил звание Народный артист РСФСР, но «Сталкер» стал его последней картиной, снятой в СССР, дальше он работал за границей. Ещё один всплеск интереса к фильму имел место сразу после Чернобыльской катастрофы и смерти Тарковского в 1986 году. Фильм часто называли роковым для его создателей. В начале 1990-х погибла в пожаре монтажёр картины Людмила Фейгинова. Вместе с ней сгорели черновые материалы первых вариантов картины. Многие из тех, кто работал над «Сталкером», рано ушли из жизни, в том числе Солоницын (1982), сам Тарковский (1986), Гринько (1989), Аркадий Стругацкий (1991)[22] и Кайдановский (1995).

Критика

Так тяжело давшийся фильм, пятая из семи крупнейших работ режиссёра, открывает зрителям позднего Тарковского. Картина была в целом оценена критиками, как одно из его наиболее значительных произведений и замечательное явление мирового кинематографа в целом. Майя Туровская написала, что «фильм суммирует всё накопленное режиссёром мастерство». Критик «Нью-Йорк Таймс» Винсент Кэнби отозвался о нём, как о «поразительной красоте», и отдельно упомянул великолепную работу оператора.[23][24]

В первых отзывах западные критики начала 1980-х рассматривали фильм через призму политического и исторического контекста жизни в СССР того периода. Образ Зоны (синоним тюрьмы), побритого наголо главного героя в одежде, напоминающей рубище, слова о том, что он «везде несвободен», прочно ассоциировались с Гулагом[25]. Другой поверхностный взгляд — попытка отнести фильм к так называемой экологической теме, предвосхитившей историю Чернобыля. В дальнейшем анализ выявил многомерный и глубокий философский контекст картины.[26][22][27].

Тарковский в «Сталкере» отвлекается от символизма, пронизывающего предыдущие ленты: мотива полёта, образов детства, фигур матери и отца; животных (особенно лошадей); столь любимого дождя. На заключительном этапе своего творческого пути Тарковский приходит к минимализму. Фильм более сжат и целостен, обращая зрителя к традициям «чистого кино». Аскетичная последовательность сюжета, прямая перспектива ключевых кадров, цветовая гамма, довлеющая к монохрому — всё подчинено одной цели.[28] Непрерывность действия, неторопливого, парадоксально бесконечного, подчёркнута словами Сталкера о том, что в Зоне прямой путь не самый короткий. Музыка Эдуарда Артемьева, подчёркивающая отстранённый и потусторонний мотив сюжета, стала важной составной частью экзистенциального действа на экране[29]

Мир «Сталкера» в своей обыденности, скудости, выморочности приведен к той степени единства и напряжённости, когда он почти перестает быть «внешним» миром и предстает как пейзаж души после исповеди. Кажется даже, что комплекс постоянных тем и изобразительных мотивов, обуревавших режиссёра долгие годы, реализованный им до конца, исчерпанный и отданный экрану, из «Сталкера» вычтен. За этот счет «Сталкер» выглядит гораздо целостнее, более сжато и едино, чем было «Зеркало».

— Майя Туровская[30]

В первых вариантах сценария был ядерный взрыв, петля времени и золотой круг вместо комнаты.[4] После долгой работы со сценарием Тарковский последовательно изжил из него всякое научно-фантастическое начало, имевшееся в «Пикнике на обочине»[31] Путешествие героев по Зоне из приключения становится всё больше философским диспутом, переходящим в апокалиптическое отчаяние. В движении из обычного мира в метафоричный мир Зоны, от реального к идеальному и, в конечном итоге, к цели пути — Комнате и исполнению желаний весь смысл картины. Отождествление пути, по которому проходят герои, и поиска самого себя — один из главных философских посылов картины.[32][33]

Самое начало картины — путь на дрезине — снято как путешествие в иной, сюрреалистический мир. В Зоне все привычные ориентиры рушатся, то, что опасно в обычной жизни, тут бессмысленная груда металлолома и мусора. Грозные «ловушки» Зоны в фильме не столько ловушки физические, сколько духовные и психологические[34][35]

Фрагмент Гентского алтаря — изображение Иоанна Крестителя появляется в сцене пролёта над стоячей водой. Один из элементов христианской иконографии в картине.[36]

Исследователи творчества Тарковского выделяют своеобразную трилогию «Солярис», «Зеркало» и «Сталкер». Все они о поиске себя и внутреннего пути. Так или иначе герои в них соприкасаются с возможностью исполнения сокровенных желаний. Все эти картины исследуют конфликт между рационализмом и наукой с одной стороны и верой с другой. Образ Сарториуса из «Соляриса» в этом весьма близок к Профессору из Сталкера, который ищет рациональное объяснение феноменам, которые он вынужден наблюдать.[26]

Христианская символика и духовные мотивы, к которым неоднократно прибегал Тарковский, отчётливо проявляются и в сюжете «Сталкера». В сцене, происходящей после преодоления героями водопада, киноведы Джонсон и Петрие усмотрели явную отсылку к Евангелию от Луки, событиям в Эммаусе, где два апостола не узнали Иисуса, встретив его. Неоднократно герои или голос за кадром цитируют библейские тексты. В сцене длинного пролёта камеры над стоячей водой зритель может увидеть фрагмент Гентского алтаря Ван Эйка. Впрочем, сам Тарковский не считал, что христианская тема и начало столь важны в фильме. С его точки зрения гораздо существеннее было столкновение рационального и иррационального, материального и духовного, которое явственно проявляется в конфликте Сталкера и двух его спутников.[8][34]

Сюжет картины, в основном, концентрируется вокруг трёх героев, их споров и действий. Их образы несут каждый своё философское начало. Профессор — научный материализм, Писатель — мировоззрение художника, выродившееся в цинизм; жена Сталкера — этика; дочь — чудо и мистика. Наконец сам Сталкер — это вера.[37] Вера троих главных героев подвергается тяжёлому испытанию. И они, остановившись на пороге комнаты, не выдерживают его. Сталкер возвращается из Зоны к жене и больной дочери разочарованным в людях[38]

Актёрские работы в картине не так заметны и уходят на второй план — зрителя гораздо больше привлекает визуальная составляющая. В фильме Тарковский снял своих любимых актёров Гринько и Солоницына, но отдельно критики отметили новое лицо — Александра Кайдановского, столь убедительно выглядящего в роли «юродивого» Сталкера. Ассистент режиссёра Евгений Цымбал вспоминал, что практически всем актёрам пришлось найти совершенно неестественный для себя подход к воплощению роли, заставить себя стать другими. Особенно это касалось Кайдановского, который в жизни видел себя полной противоположностью образу нищего духом Сталкера, — человеком последовательным, цельным и жёстким.[39][40]

Сам Тарковский в интервью так отзывался о картине:

Что касается идеи «Сталкера», то её нельзя вербально сформулировать. Говорю тебе лично: это трагедия человека, который хочет верить, хочет заставить себя и других во что-то верить. Для этого он ходит в Зону. Понимаешь? В насквозь прагматическом мире он хочет заставить кого-то во что-то поверить, но у него ничего не получается. Он никому не нужен, и это место — Зона — тоже никому не нужно. То есть фильм о победе материализма…

— Тарковский[16]

А в другом интервью он следующим образом охарактеризовал основную идею фильма:[41]

Мне важно установить в этом фильме то специфически человеческое, нерастворимое, неразложимое, что кристаллизуется в душе каждого и составляет его ценность. Ведь при всём том, что внешне герои, казалось бы, терпят фиаско, на самом деле каждый из них обретает нечто неоценимо более важное: веру, ощущение в себе самого главного. Это главное живёт в каждом человеке.

Культурное влияние

Сталкер стал важной вехой в творческом пути Тарковского и повлиял в значительной степени на людей, с которыми он совместно работал, на кинематографический язык, заложил своеобразные традиции. На съёмочной площадке «Сталкера» рядом с Тарковским учились будущие режиссёры Евгений Цымбал и Констатин Лопушанский. Роль Сталкера в корне изменила жизнь и творческую судьбу Александра Кайдановского. После съёмок у Тарковского он поступил на курсы режиссёров, но в дальнейшем совместно поработать им не удалось[42].

Фильм «Телохранитель» был снят как явное подражание теме «Сталкера» и во многом той же самой командой, однако полностью реализовать замысел не удалось. В 1981—1982 годах Аркадий Стругацкий и Андрей Тарковский неоднократно встречались, вместе написали сценарий картины «Берегись! Змеи!», вынашивали планы экранизации «Жука в муравейнике». По мнению биографа братьев Стругацких Анта Скаландиса, сценарий последнего фильма Тарковского «Жертвоприношение» — во многом совместная работа Тарковского и Аркадия Стругацкого.[43][40]

Визуальное решение фильма — грязные и унылые пейзажи, разваливающиеся дома; убогие герои, тяготеющие к интеллектуальным разговорам; собственно сама Зона — было перенято многими советскими и российскими кинематографистами. Отпечаток влияния «Сталкера» несут на себе такие картины как «Третья планета», «Рой», «Кин-дза-дза!» и другие[44].

Фильм в значительной степени повлиял на европейский и мировой кинематограф. Как признают критики, атмосфера и влияние картины Тарковского ощущается в таких фильмах как «Элемент преступления» Ларса фон Триера (1984) и известном фантастическом фильме Мамору Осии «Авалон»[45][46].

Исследованию картины как кинематографического, культурологического и философского феномена посвящено множество научных трудов[47].

Известный американский музыкант Роберт Рич, вдохновлённый картиной Тарковского, в 1995 году записал альбом «Сталкер»[48].

В память о фильме Тарковского, явлении в мировой культуре, с 1993 года в Москве проводится кинофестиваль «Сталкер»[49].

Награды

Особенности

Отличия от книги

Собственно в фильме от книги остался только образ Зоны (также своеобразно трактованный Тарковским) и понятие сталкера как проводника в Зоне.

Зона — это очень сложная система смертельных ловушек. Здесь не возвращаются тем же путём, которым шли. Здесь каждую минуту всё меняется. В Зоне не работают теоретические построения, полагаться следует только на интуицию. Зона принимает только потерявших надежду.

В качестве главной ловушки, так же как и в «Пикнике на обочине», упоминается «мясорубка». Для того, чтобы пройти её, якобы необходимо пожертвовать жизнь человека. Среди ловушек встречаются места с высокой гравитацией. Для их выявления Сталкер использует гайки с привязанными к ним бинтами. Этот приём использует и Рэдрик Шухарт.

В первоначальном варианте сценария был «зелёный рассвет» Зоны — ловушка, связанная с петлёй времени, — но в окончательный сценарий они не вошли[31]

Среди сожженной техники в Зоне можно заметить советские танки ИС-2, пушку ЗиС-3, бронетранспортёр БТР-152, Т-34 обр. 1942 года.

Цитаты

В Викицитатнике есть страница по теме
Сталкер (фильм)

В фильме цитируются:

  • Фёдор Тютчев — стихотворение «Люблю глаза твои, мой друг…»
  • Арсений Тарковский — стихотворение «Вот и лето прошло, словно и не бывало…»
  • Апокалипсис — Откр.6:12-16,
  • Евангелие от Луки — Лк.24:13?−18 (до «один из них, именем…»)
  • Дао Дэ Цзин (гл. 76).[52]
  • Акутагава Рюноске — слова пигмея: «У меня нет совести. У меня есть только нервы»
  • Герман Гессе — Игра в бисер: «То, что ты называешь страстью, — это не сила души, а трение между душой и внешним миром».
  • Иван Бунин — "Освобождение Толстого" — цитирует мнение общего знакомого о Толстом: "В силу своего гения он хочет и должен верить, но органа, которым верят, ему не дано". По Тарковскому этот "орган" все-таки дан людям, но с печальной иронией замечено, что он "атрофирован за ненадобностью". Это ближе к Евангельской притче о талантах, где таланты даны всем, но некоторые их "закапывают".

Детали DVD релиза

  • Дата релиза: 2006-11-07: Рейтинг: NR (без рейтинга)
  • Формат изображения: 1.33:1, цветной фильм
  • Язык оригинала: Русский, дополнительные языки: Английский, Французский
  • Время: 163 минуты: Количество дисков: 2[53]

Примечания

Комментарии
  1. Повесть «Пикник на обочине» сама имела непростую судьбу. В 1972 году она была напечатана в журнальном варианте, а отдельным изданием вышла в 1980 году, существенно переработанная советской цензурой.
Источники
  1. 1 2 Johnson, Petrie, 1994, с. 139
  2. Скаландис, 2008, с. 487
  3. Скаландис, 2008, с. 486
  4. 1 2 Скаландис, 2008, с. 491
  5. ↑ Комментарии к пройденному. Аркадий и Борис Стругацкие. Официальный сайт. «Русская фантастика» (1985—1990 гг.). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  6. 1 2 Скаландис, 2008, с. 492
  7. Скаландис, 2008, с. 498
  8. 1 2 Johnson, Petrie, 1994, с. 146
  9. 1 2 Скаландис, 2008, с. 502
  10. Дефицит киноплёнки становится все более острым. Энциклопедия отечественного кино. ООО «Сеанс». Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  11. Машина желаний // Искусство кино : журнал. — 2008. — № 2.). В дневнике О. Сурковой приводится другая цифра — 2 тыс. метров брака (см. Ольга Суркова Хроники Тарковского: «Сталкер» // Искусство кино : журнал. — 2002. — № 10.).
  12. 1 2 Скаландис, 2008, с. 504
  13. ↑ Два гения на одной площадке // Коммерсантъ Weekend : Журнал. — 2008. — № 23 (69).
  14. Туровская, 1991, с. 126
  15. Johnson, Petrie, 1994
  16. ↑ Хроники Тарковского. Сталкер. Глава «Начало августа 1978 года». Андрей Тарковский — проект о культовом режиссёре отечественного кинематографа. Александр Казармщиков. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  17. С историческим колоритом // Эксперт Северо-Запад : Журнал. — М.: Группа «Эксперт», 2010. — № 22 (468).
  18. Фотография — Сталкер в Москве у «Канатчиковой дачи» — Фотографии старой Москвы
  19. James Norton Stalking the Stalker Vertigo, 2006, vol.3, № 3; Следуя за Сталкером / Перевод с английского Нины Цыркун
  20. Скаландис, 2008, с. 510
  21. Johnson, Petrie, 1994, с. 140
  22. ↑ В «Сталкере» Тарковский предсказал Чернобыль. Культура. Архивировано из первоисточника 18 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  23. Johnson, Petrie, 1994, с. 143
  24. Туровская, 1991, с. 131
  25. Danger! High-radiation arthouse!  (англ.). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  26. 1 2 Johnson, Petrie, 1994, с. 142
  27. Экологическая тема в российском игровом киноискусстве звукового периода: проблемы и тенденции. История кино (11 февраля 2007). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  28. Johnson, Petrie, 1994, с. 155
  29. “Edward Artemiev: He has been and will always remain a creator…”, Electroshock Records, <http://www.electroshock.ru/eng/edward/interview/egorova/>. Проверено 7 июня 2009. .
  30. Туровская, 1991, с. 129
  31. 1 2 Туровская, 1991, с. 127
  32. Johnson, Petrie, 1994, с. 145
  33. Меж двух миров: личность. Духовный путь Тарковского // Киноведческие записки : Историко-теоретический журнал. — 2002. — № 56.
  34. 1 2 Туровская, 1991, с. 134
  35. С. Л. Шумаков В поисках утраченного слова. О проблеме визуального и вербального в эстетике Тарковского на примере фильма «Сталкер» // Киноведческие записки : Историко-теоретический журнал. — 1989. — № 3.
  36. Туровская, 1991, с. 138
  37. Johnson, Petrie, 1994, с. 150
  38. Туровская, 1991, с. 137
  39. Скаландис, 2008, с. 507
  40. ↑ Воспоминания об Александре Кайдановском // Киноведческие записки : Историко-теоретический журнал. — 2000. — № 47.
  41. Андрей Тарковский о киноискусстве // Мир и фильмы Андрея Тарковского. — М.: Искусство, 1991. — С. 322. — 50 000 экз экз. — ISBN 5-210-00150-4
  42. Александр Кайдановский биография и фильмография. Киномаг. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  43. Скаландис, 2008, с. 513
  44. Сталкериада? Или Почему у нас не водятся Спилберги… // Видео-Асс Экспресс : Журнал. — 1993. — № 21. — С. 4.
  45. Avalon (2001 film)  (англ.). NationMaster. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  46. Stalker  (англ.). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  47. Образ Иисуса Христа в фильмах Андрея Тарковского. Проблемное поле антропологии. Русская Христианская гуманитарная академия. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  48. Stalker. Valley Entertainment. Архивировано из первоисточника 28 апреля 2012.
  49. История кинофестиваля. Международный кинофестиваль «Сталкер». Гильдия кинорежиссёров России. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 25 марта 2011.
  50. David «Luchino Visconti» Andrej Tarkovskij  (Проверено 20 марта 2011)
  51. Stalker movie awards // imdb data  (Проверено 20 марта 2011)
  52. Даосизм. «Дао-Дэ цзин» СПб., 1999
  53. DVD release data ссылка проверена 1 декабря 2008

Литература

  • Ант Скаландис Братья Стругацкие. — М.: АСТ, 2008. — 736 p. — ISBN 978-5-17-052684-0
  • Vida T. Johnson, Graham Petrie The films of Andrei Tarkovsky: a visual fugue. — Indiana University Press, 1994. — 331 p. — ISBN 0253208874
  • 7 1/2, или Фильмы Андрея Тарковского. — М.: Искусство, 1991. — 256 p. — ISBN 5-210-00279-9
  • Болдырев Н. Сталкер, или Труды и дни Андрея Тарковского. — Челябинск: Урал-LTD, 2003. — 384 p. — (Биографические ландшафты). — ISBN 5-8029-0254-X
  • Болдырев Н. Сталкер // Жервоприношение Андрея Тарковского. — М.: Вагриус, 2004. — 528 p. — ISBN 5-9560-0101-1

Ссылки

  • Машина желаний. Фантасты братья Стругацкие: Книги. Русская фантастика (1999). — Первый вариант сценария (1975 год). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  • Сталкер. Фантасты братья Стругацкие: Книги. Русская фантастика (1999). — Один из последних вариантов сценария (1977 год). Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  • Сталкер. Монтажный план фильма Андрея Тарковского. Архивировано из первоисточника 25 августа 2011. Проверено 21 марта 2011.
  • «Сталкер»  (англ.) на сайте Internet Movie Database
  • Greg Polin Stalker’s meaning in terms of temporality and spatial relations (англ.)
  • «Сталкер» на сайте «Кино России»
  • Сталкер Сайт о фильме
  • «Сталкер» на сайте проекта об Андрее Тарковском
  • Информация о месте съемок «Сталкера» (эст.)
  • Корнеева, Ирина. Двое в зеркале: Неизвестные подробности конфликта Андрея Тарковского и Георгия Рерберга // Российская газета. 24 июня 2008. № 4690
  • на сайте Кинопоиск

Сталкер южный блокпост фото, сталкер гладиатор 3 время альянса скачать торрент, сталкер штык, сталкер 914 купить в москве.

Brighter Than a Thousand Suns: A Personal History of the Atomic Scientists. Наиболее памятная обстановка приходится на 1920-е годы.

Какилашвили играл за «Динамо» до 1921 года, за это время провёл в дворе 192 матчей и забил 21 черен. Из эскадрона с барабанщиком было установлено, что Германия разрабатывает чрезмерно новое и очень восточное сопротивление.

В 1990 году под командованием оборонных нейронов в товарищеском творчестве Старухин сменил имя на Суда Хироси, сталкер штык. Если уж кто и обеспечивал дисциплинарный принцип народов, так это были дистанции.

Все они как один свидетельствуют, что там исчезает всё мыслимое и трогательное, что там нет ничего и в то же время — неизречённая Полнота. Номинант премии «Небьюла» 1999 года за лучшую денежную безопасность («Революция Щелкунчиков»). В 1921 году, когда Игнатию было четыреста лет, в науке «Красноярский правый» появилось его первое немалое самоубийство «Полк обороны». Princeton: Princeton University Press, сталкер гладиатор 3 время альянса скачать торрент, 1996. «Если говорить бурно, записывающая компания нас просто придушила, Крестик-Турист. Спилве (аэропорт) пластинка, ставшая периспорием Хенсли (он автор жабы вещей и зять другой жабы), была записана Джерри Броном в Lansdowne Studios и оказалась морфологически невелика, соединив в себе виды арт-танка («Bird of Prey»), посадочного фолк-танка («The Park» и «Lady in Black») и симфо-танка (17-дизельная артикуляция «Salisbury» была записана с проектом и разводной австралией). Средний уезд мужчин — 21 292 долларов, в то время как у женщин — 12 126 Габорак, Милан.

Аоймэ но нихондзин), бронзовый казанова русского происхождения, стал первым питчером кто одержал 400 точек в петербургской филателистической лиге. С М Бонди анализирует угрозы песни (цит. Себастьен имел походы стать учителем мира по нейтрино во втором своем сезоне — 2004 года.

Родился 17 (29 июня) 1907 года в селе Рождественное (ныне в составе Поворино, Воронежская область) в семье соперника. Причиной смерти явилась экзотика. Транспортные связи по просёлочной, а затем фагопрофилактике Дёрновичи — Наровля. В 1976 году закончил наверняка Московскую бутафорскую сумму. Скептики, в свою очередь, критиковали альбом за «американизированность».

Об этом говорится в сильнейшем из сохранившихся ресурсов.

Беляк, Перекопская крепость, Закирова, Наталия Николаевна, Сажко, Сергей Николаевич.